Ojo! La información de esta entrada no corresponde a los curso de este año, sino a los de 13-14.

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Iniciación 2014-15

Avanzado 2014-15.

 

Álumno: Ángel Vázquez

1. Curso de Iniciación a la Fotografía.

 

Contenido:

Introducción:

- La fotografía como lenguaje. Comunicación y lenguaje visual.

- Orígenes y fundamentos de la fotografía: la cámara oscura.

- Importancia de la luz. Características. Calidad, dirección, color e intensidad.

- La técnica fotográfica.

Proceso Fotográfico Analógico y Digital. Ideas Generales.

- Descripción y funcionamiento básico de la cámara réflex digital (DSLR).

- El diafragma y el Obturador. La exposición y el valor EV.

- Sobreexposición y subexposición. El histograma.

- El histograma de la cámara. Las ventajas de su interpretación en la captura.

- La ley de reciprocidad.

- La sensibilidad y el valor ISO.
  

Distancia Focal y tipos de objetivos (angular, normal y tele).
 

Los Modos de Enfoque.

 
- Enfoque Manual y Autofocus.

- AF de zona automática.

- AF de punto único.

- AF de zona dinámica.

 

 

Los Modos de Exposición. Qué modo usar en cada situación.

- Automático.

- Modo Automático Variable (P).

- Prioridad al tiempo de exposición (Tv). Técnicas para detener o registrar el movimiento.

- Prioridad a la apertura de diafragma (Av). La profundidad de Campo.

- Manual (M).

- Modo Bulb.

La Medición de la Luz en la Cámara.

- Introducción a la Fotometría.

- Medición puntual, ponderada al centro y matricial.

- Compensación negativa y positiva.

La Composición. La trascendencia del Encuadre.

- En busca de la sencillez.

- El centro de Interés.

- La importancia del fondo. El diálogo figura-fondo.

- El equilibrio. Estático y dinámico.o La verticalidad.

- La regla de los tercios.

- Ley de la mirada. Ley del horizonte.

- El ritmo.

- La integridad de los elementos.

 -El retrato: cuando los elementos son personas. Tipos de plano.

Aprender a mirar. Las pequeñas historias.

El Espacio Visual. Importancia de la relación entre la Luz, los Sujetos, la Cámara, el Fondo y la Intención. 

Tipos de Archivos Digitales: Archivos Vectoriales y Mapa de Bits. JPG, RAW, DNG, TIF Y PSD.

Características del Archivo Fotográfico Digital. Sus límites.

- Pixel y megapixel. Resolución y tamaño.

- Ampliación y remuestreo (interpolación).

El color de la luz.

- Luz blanca. La síntesis aditiva.

- Los colores primarios. El modelo RGB.

- Temperatura de color. El balance de blancos.

Flujo de Trabajo y procesado básico según su destino.

Ajustes básicos del Raw (revelado del raw). Corrección de color, Exposición, Saturación, Contraste y Encuadre.

Características de Camera Raw y Lightroom.

Herramientas fundamentales de Photoshop.

Introducción al Retrato. Tipos de plano, Expresión, Iluminación y Pose.

Alumno: Francisco Cano

 

Objetivos:

Conocimiento de los fundamentos de la fotografía, manejo de la cámara y accesorios, así como de las herramientas digitales básicas para el tratamiento de la imagen.
Introducción al conocimiento del lenguaje visual y uso de la técnica con intenciones estéticas y expresivas.

Con la dinámica de visualización y continuo análisis, tanto de fotografías de grandes autores como de los propios ejercicios de los alumnos, se pretende un acercamiento 

y comprensión no sólo de las cuestiones puramente técnicas o formales sino de aspectos de tipo emocionales y artísticos, sentando las bases para una auténtica cultura fotográfica.
 

Método: 

Clases teórico-practicas, ilustrando las explicaciones con proyecciones, promoviendo la participación del alumno y poniendo en práctica los conocimientos adquiridos mediante ejercicios 

y el análisis crítico de las imágenes realizadas. Cada tema, una ver terminado, se enviará por correo electrónico al alumno.

Destinatarios:

El programa está dirigido a cualquier persona aficionada que quiera aprender los conocimientos básicos fotográficos, u aquellos que consideren la imagen fotográfica como un instrumento 

documental, informativo y/o expresivo vinculado a su profesión. 

 

Requisitos:

No es requisito tener conocimientos previos de fotografía, aunque sí son necesarios unos conocimientos elementales de informática básica (sistema operativo, internet y correo electrónico), 

así como poseer un ordenador.

El curso está orientado especialmente a usuarios de cámaras réflex digitales.
Se requiere un poco de paciencia; sabemos que estás deseando saber para qué sirven todos los mandos, botones y menús de tucámara, pero eso no es lo que te vamos a explicar en las 

primeras clases. No es tan simple. Queremos que aprendas bien y para ello primero tienes que comprender los fundamentos; no sabrás fotografía sólo aprendiendo cómo funciona tu cámara. 

Confía en nosotros.

No sólo es imprescindible tener ilusión y ganas de aprender, sino que se exige compromiso para asistir y completar un curso de ocho meses. Por favor, lee atentamente el programa, 

los objetivos, estos requisitos, el precio y las formas de pago. Si estás de acuerdo y aceptas el compromiso serás muy bienvenido.

Con el fin de que el grupo tenga cierta homogeneidad los alumnos interesados en realizar este curso tendrán que realizar un pequeño test que se les proporcionará antes del inicio de éste, 

enviándoselo al profesor por correo electrónico. No obstante, si prefieres una formación personalizada, donde los contenidos, el ritmo, el horario y la frecuencia de las clases dependan 

únicamente de tus necesidades y/o intereses puede que te interesen más nuestras clases personalizadas para una, dos o tres personas. 

 

Duración, horario, número de clases y alumnos:

La duración del curso es de unos ocho meses. Empieza en la segunda quincena de octubre 2013 y termina en la primera de Junio 2014.

Consta de 30 clases de dos horas. El primer día de clase será el 17-10-13 y la última será el 5-6-14, salvo que por necesidades de trabajo durante el año alguna clase no pudiera impartirse, 

por lo que se desplazarían las clases, prolongando el curso una semana, o impartiéndola otro día de común acuerdo.

En principio las clases se impartirán los Jueves por la tarde de 19:00 a 21:00. Una vez completado este grupo se estudiará la posibilidad de formar otro de 17:00 a 19:00. 

Con el fin de realizar prácticas y salidas fotográficas que complementen la formación teórica algunas clases podrán trasladarse a los sábados, y al horario de mañana o tarde que más 

convenga, en función de la distancia, la época del año, la climatología y las horas de luz. 

 

 

Precio:

El precio total del curso con la opción de "pago fraccionado en mensualidades" es de de 399 € (incluida matrícula); con la opción "matrícula más dos pagos" es de 375 €, y con la opción 

"matrícula mas pago único" es de 350 €. 

Las cuotas se han establecido para fraccionar y facilitar el pago del precio total del curso, por lo que están únicamente en relación a las 60 horas impartidas. Por lo tanto, se abonarán independientemente 

de los días de fiesta de cada mes o del número de clases al que asistan o falten los alumnos mensualmente.
Las cuotas se abonarán el primer día de clase de cada mes. 

Lugar:

En nuestro estudio:
Márquez Fotógrafos.
Ribera del Beiro nº7 (Edif. Puerta Granada)
18015 Granada.
958 208 802

Alumno: Mario Morales Hueso

2. Curso Básico/Avanzado de Fotografía 

Contenido:

Breve repaso de Conceptos Básicos:

- La exposición. Valor EV. Sensibilidad y valores ISO. Principio de reciprocidad.

- Modos de exposición. Automático, P, Tv (S), Av (A), manual y bulb.

- Modos de medición de la luz con la cámara. Medición puntual, ponderada y matricial. Compensación negativa y positiva.

- Modos de Enfoque. Manual y AF (zona automática, punto único y zona dinámica).

- El histograma.

- Tipos de archivo.

- Resolución y tamaño del archivo. Tamaño máximo de la copia impresa.

 

 

 Composición.

- La importancia del encuadre en fotografía. La organización de los elementos. Orden y desorden. La búsqueda de una imagen limpia. La importancia del fondo.

- El ritmo. Verticalidad y horizontalidad. Integridad de los elementos. La geometría. La tensión.

- Regla de los tercios.

- Equilibrio estático y dinámico.

- El centro de interés.

- Creación de profundidad mediante separación de planos. La perspectiva lineal.

- El encuadre en el retrato. Tipos de plano.  

Profundidad de Color.

- Rango dinámico.

- Escenas de bajo y alto contraste. El HDR.

- El derecheo. 

El Revelado Raw.

- Herramientas de Camera raw y Lightroom. Diferencias. Ventajas e inconvenientes.

- Flujo de trabajo.

- Revelado y procesado en blanco y negro. 

Photoshop.

- Herramientas principales. Uso de las capas. Técnicas de tratamiento y retoque. Procesado en blanco y negro. Trucos. Acciones. Etc. 

El Momento Decisivo y el Espacio Visual.

- La importancia de la relación entre el sujeto, el momento del clic, la posición de la cámara, la distancia focal, la luz, el fondo y la intención. 

Naturaleza de la Luz.

- La Calidad. Importancia del tamaño de la fuente. Luz dura y suave.

- Dirección de la luz. Volumen y textura. Su importancia en el retrato.

- El color de la luz. El espectro visible. La calidad espectral. La temperatura color y balance de blancos.

- La intensidad. Flujo luminoso, intensidad luminosa, luminancia e iluminancia. Ley inversa de los cuadrados. 

Las Fuentes de iluminación. Características.

- Luz Natural. "Ver la luz".

- Luz artificial.

- Luz continua. Tipos.

- El concepto de luz ambiente.

- Flash. 

Flash Electrónico.

- Como determinar la exposición con flash.

- Número guía.

- Tipos de Flash. Integrado y portátil. Características. Flash anular. Flashes dedicados TTL. Portalámparas. Portátiles con generador externo.

- Modos de exposición. Manual. Automático y TTL. Compensación positiva y negativa del destello.

- Velocidad de sincronización con flash y modos de sincronización. Sincronización a alta velocidad y a la segunda cortinilla.

Fotometría.

- ¿Cómo piensan los fotómetros? El gris de 18% de reflexión.

- Luz incidente y luz reflejada.

- El fotómetro de mano. Características. Breve reseña histórica.

- Uso combinado de luz ambiente y flash en distintas situaciones.

- El ratio de iluminación. 

Los Objetivos.

- Fundamentos: cámara oscura y estenopéica.

- Lentes positivas y negativas.

- Punto, plano y distancia focal. Ángulo de visión.

- Relación entre la distancia focal, distancia a la escena y la perspectiva. 

- Factor de recorte. La cobertura.

- El enfoque.

- Profundidad de campo, hiperfocal y bokeh.

- Objetivos especiales:

- Descentrables. Descentramiento y basculamiento. Principio de Scheimpflug.

- Objetivos catadióptricos.

- Las aberraciones.

Criterios para el Análisis Fotográfico.

- Impacto, composición, calidad técnica y mensaje.